Pamela López Rodríguez

pamelalopez@plazgestion.com

Sobre mi.

Soy gestora cultural y consultora especializada en artes escénicas, políticas culturales, desarrollo de audiencias, marketing cultural e internacionalización. He sido directora de Programación y Audiencias del Centro Cultural Gabriela Mistral —GAM— en Chile (2016-2022) y directora ejecutiva de Teatro UC (2014-2016).

Actualmente dirijo PLAZ Gestión Cultural, consultora especializada en el diseño y desarrollo de procesos estratégicos para instituciones, festivales, redes y organizaciones culturales. También me desempeño como presidenta de AdCultura, Asociación de Gestores y Gestoras Culturales de Chile, y como docente en diversas universidades de Chile, Argentina y Uruguay. Soy magíster en Arts Administration por Columbia University, donde estudié gracias al apoyo de las becas Fulbright y Becas Chile.

Mi trabajo busca articular creación, gestión, investigación y políticas culturales para fortalecer ecosistemas artísticos más sostenibles, diversos y conectados.

About me.

I am a cultural manager and consultant specializing in performing arts, cultural policy, audience development, cultural marketing, and internationalization. I served as Director of Programming and Audiences at Centro Cultural Gabriela Mistral —GAM— in Chile (2016–2022) and as Executive Director of Teatro UC (2014–2016).

I currently lead PLAZ Gestión Cultural, a consultancy specialized in the design and development of strategic processes for cultural institutions, festivals, networks, and organizations. I also serve as President of AdCultura, the Chilean Association of Cultural Managers, and teach at several universities in Chile, Argentina, and Uruguay. I hold a Master’s degree in Arts Administration from Columbia University, where I studied with the support of Fulbright and Becas Chile scholarships.

My work seeks to connect artistic creation, management, research, and cultural policy to strengthen more sustainable, diverse, and interconnected artistic ecosystems

Plaz Gestión Cultural.

PLAZ Gestión Cultural es una consultora especializada en el diseño y desarrollo de procesos estratégicos para instituciones, festivales, redes y organizaciones culturales. Trabajamos en el cruce entre gestión, investigación, políticas culturales, audiencias, formación e internacionalización, acompañando a proyectos que buscan fortalecer sus modelos de trabajo, ampliar sus públicos, proyectarse en nuevos contextos y contribuir al desarrollo de ecosistemas artísticos más sostenibles, diversos y conectados.

Desarrollamos diagnósticos, planes estratégicos, procesos formativos, sistemas de reportabilidad y herramientas para la generación, análisis y uso de datos en el sector cultural. Más información en www.plazgestion.com

  • En los últimos días, se ha hablado bastante del episodio FONDART. No sólo se han provocado incendiarios debates en las redes sociales, sino que también he tenido la posibilidad de leer una serie de columnas relacionadas con críticas al sistema de evaluación: los escuetos – o nulos – comentarios individualizados a cada proyecto y las sorprendentes sumas de dinero adjudicadas por instituciones, muchas veces, de carácter privado.

    He quedado con la sensación de que este sistema de financiamiento, que lamentablemente pareciera ser casi el único al cual todos aspiramos, logra algo bastante nocivo para el mundo de la cultura, algo que es aún peor que enfrentar un 2012 sin financiamiento: dividirnos y fragmentarnos.

    Mientras algunos son convocados días antes a un desayuno con la prensa por tener proyectos adjudicados, otros pasan noches en vela apretando “F5” a las páginas del Consejo y de la Tercera Online, esperando información oficial que de luz de alguna fecha de publicación de resultados.

    El mundo de las artes queda dividido entonces entre una errática línea invisible de “ganadores” y “perdedores”, donde Facebook y Twitter se llenan de frases agresivas y de dardos de los que nadie se salva: envidia “sana” a nuestros mismos compañeros artistas; fuertes críticas a instituciones y gestores; duros reproches al jurado y por supuesto cuestionamientos al mismísimo Ministro.

    Todo esto me parece natural, y parte de contar con espacios de diálogo abierto, sin embargo, creo también que estamos perdiendo nuestro propio norte: la verdadera molestia colectiva está en el escaso presupuesto asignado para la cultura en un país donde la creatividad se expresa en más de 10.000 proyectos. Creo que el FONDART es un sistema perfectible, sin embargo, como comunidad de artistas organizados, nuestro foco debe estar en la solicitud de mayores recursos para la creación, distribución, formación y fomento de las artes.

    Recordemos que los argumentos intrínsecos de por qué el Estado debe velar por el desarrollo cultural son diversos y están asegurados en nuestra institucionalidad , pero también que estos últimos años se han levantado razones que argumentan incluso un retorno económico en la inversión en cultura: el impacto dado por el consumo directo de entradas, discos, libros etc. ; el impacto inmediato de la multiplicación de esta inversión en gastos asociados (restaurantes, estacionamientos, taxis) pero también los beneficios a largo plazo que otorga la gentrificación de los barrios culturales.

    En otras palabras, debemos velar porque el Estado comprenda que el problema de fondo es que el financiamiento es insuficiente y nuestra respuesta a esto no debiera ser “veamos como lo repartimos” sino que “tenemos derecho a más”. El arte y la cultura parecieran ser necesarios para llevar a cabo campañas electorales, para el fundraising de la Teletón, para levantar los ánimos de las personas después de los terremotos y para tener teatro en enero. ¿Pero qué hacemos el resto de los 300 días del año? Yo digo, que pidamos más.

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